【琴台云艺术】足上艺术——舞蹈中的踢踏舞和芭蕾舞

舞

蹈

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。

踢踏舞

踢踏舞（英文：tap dance）是 现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的美国。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到美国，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。

这种舞蹈的形式比较 开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重 趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度，主要靠 踢踏鞋发出‘踢踢踏踏’的声音。

踢踏舞表演中，表演者穿着特别的踢踏舞鞋，用脚的各个部位，在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，加上舞者的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的 幽默、诙谐和表现力非常丰富的一种魅力。

踢踏舞分类

美式踢踏舞（木质鞋跟）、 英式踢踏舞（金属鞋片） 、 爱尔兰式踢踏舞（金属铁片）

五种基本技巧：踢踏舞有6个基本的打击：直打击、前打击、后打击、脚掌打击、 脚跟打击和脚尖打击，以及跺步、单脚跳、换步等一些基本的步法，其他的动作其实都是这些基本动作的各种编排和组合。

代表性作品：“舞王”（Lord of Dance）、“舞之魂”（Spirit of the Dance）、 “大河舞”（Riverdance）

芭蕾舞

芭蕾属于欧洲古典舞蹈，由意大利语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于 意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。

芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以 脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。

芭蕾艺术孕育在 意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。

芭蕾在近 四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都 全力成长的一种艺术形式了。女演员舞蹈时常用脚趾尖点地。

芭蕾专业肢体语言

第一位：两脚跟紧靠在一 直线上，脚尖向外180度；

第二位：两脚跟相距一足的 长度，脚部向外扭开，两足在一直线上；

第三位：两脚跟前后 重叠放置，足尖向外张开；

第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵 相对成两直线，腿向外转；

第五位：两脚前后重叠，两足趾踵 互触，腿向外转；

所有芭蕾舞 开始和结束的动作都用这五种姿势中的一个。这些姿势是在18世纪创造的，是为了达到 平衡并使脚显得优美。

传统的古典芭蕾技术建筑在 外开、伸展、绷直的审美基础之上的。它包括：脚的 5种基本位置、3种基本舞姿：如阿拉贝斯（arabesque）、阿提秋（attitude）和伊卡特（ecarte）；腿部技巧：各种巴特芒（battements）－－包括腿的伸展、打开以及ronddejambo（腿的划圆圈）等；各种 幅度和舞姿的跳跃；各种旋转；击腿技巧；各种舞步和连接动作；女子的脚尖舞技巧；双人舞的扶持和托举等技巧；以及泼德布拉（portdebras）等。

每个派别的舞蹈基本手位

1.瓦卡诺娃派（俄国派）

第一位：双手在 正面的腹前成自然圆；

第二位：双手在旁侧伸，在视线范围内， 手心向内；

第三位：双手 上举在头上方的视线内；

2.却革底派（意大利派）

第一位：双手 垂下成自然圆，手指轻触在大腿旁的位置；

第二位：双手在旁 侧伸；

第三位：一手在身体前 手心向内，另一手在旁侧伸；

第四位：一手在身体前与 横隔膜保持相同的高度，然后同时上举在头的上方

芭蕾的基本分 类

宴会芭蕾 宫廷芭蕾 情节芭蕾 浪漫主义芭蕾俄罗斯芭蕾 当代芭蕾

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